赵水庆：痴情山水 推陈出新
一本精美的勃发着原始生命的画册《赵水庆山水画集》摆在案头。信手翻读，苍茫的峰峦逐页展开，沁人的江风迎面扑来，气势飞动的松涛，瑰丽怒放的云霞，无不大气磅礴，壮美典雅。经过画家妙笔点化的大自然顿时溢满读者的胸怀。
赵水庆，1971年生于牡丹之乡，及后年长毕业于菏泽师专，继而深造于山东师范大学美术系，曹州历史文化的数千年深厚积淀，为其走上艺术之路奠定了深厚基石。在记者的最初印象中，赵水庆先生是位谈吐谦和、彬彬有礼的学者，也是一位为画坛所知而未被深识的实力派画家。
赵水庆其山水画，注重汲取古今名人之技法，重视心灵之感受，重视丘壑之内营。数年临习古今名人佳作，手摹心追，锤炼自己的笔性墨情。笔绘江河，体悟自然，挥毫染翰，探索笔墨之奥妙……仔细品读其作，足见笔墨之灵动和厚重，意韵之生动与悠远，蘸笔入纸，笔笔生花，笔中见墨，墨中有色，别开绘画艺术之境界。规矩方圆，浅深离合，丝毫不乱。
有言道，壁立千仞，无欲则刚。大千世界，赵水庆洗却铅华，不以物喜，不以己悲，于烦嚣尘世之中，固守着心灵深处的那片圣洁的精神家园，坚守着他的执着。将其书画艺术悄悄渗入自己的生活。“百年障眼书千卷，四海资身笔一枝。”在他的卧室里，桌上摆着书画，床上摞着书画，地上散落的也是书画，墙上挂着的还是正在创作中的书画。人陷书画堆中，笔下驰骋古今，纵横千里，风情万种。其蜗居始终洋溢着丹青意趣、翰墨清香。
为了画好山水画，赵水庆几乎每年都会在寒暑假期间到太行山等地写生。赵水庆生于农村，长于农村，上学也在农村。大自然给了赵水庆一颗纯净的心。这颗心让赵水庆早早地与艺术结缘：从初中开始接触美术，高中时进入美术班，大学考入了美术专业。对于绘画，赵水庆有一番推心置腹的话：沉浸在艺术的殿堂里，物我两忘，只有一片纯净的世界，这是一种至高的享受。赵水庆说的是精神意义上的享受，它甚至包括求索中的反反复复。
2004年，赵水庆陷入艺术的困境中。他苦苦思索，山水画的画路何在？精神趋向何在……那时的赵水庆看着自己笔下的山水画，茫然失措，他就像深入了这山山水水，“云深不知处”。
于是，赵水庆进入北京画院中国画高级创作班“王文芳工作室”深造，受教于王明明，杨延文等先生。在学习中，赵水庆豁然开朗，对自己的艺术风格有了明确的定位。
赵水庆说，我喜欢山水画，喜欢山水画的气势磅礴、雄浑，深邃之意境，于是努力寻找恰当的艺术语言将自然山川化为胸中丘壑。赵水庆追求自然、朴实的风格。大自然的凝重让他学会了独立与自强，田野的旷远让他体会到辽阔与淡泊。“徜徉在山水之间，才能体会到生命的活力和张力……”书画已成为赵水庆生命中最珍贵的选择。
画画是一门技艺性很强的行当。要创作出有艺术价值的作品，面对白纸，放笔直取，笔笔生发，由一画至万画最终达到“神形兼备”的境界。但最重要的还是“修心”，淡薄一些东西，舍去一些东西，甘于案头的寂寞，才能产生优秀的作品，才能创造出不同于古人和今人属于自己的艺术语言。
在刚刚过去的2012年，赵水庆的两幅作品入选中国美展，面对成绩，赵水庆依然十分低调，不骄不躁。赵水庆说：“我会继续在宣纸上独行，为所痴情的山水上下求索，路已选定，便无尽头……”这是赵水庆对绘画的一份执着，也是对自己人生的真实写照。 郭卫东
图为：赵水庆近照及作品
